如沐爱河

玻璃、车，都市的隔绝、孤独和陌生感。身份与谎言。谎言马上成真、身份马上虚无的时候，一块石头让人惊醒。

6/10。伊朗导演都喜欢在车里的小空间发生状况，援交女、男友阴错阳差一起坐到老教授的车里开去修理厂，他们自然探讨爱情与婚姻的人生哲理，又衍生出应招小广告上的明子形象的尴尬追问，可惜话题表述往往囫囵吞枣，缺乏余味。老者不渴求性，而是寻找初恋、对孙女的亲情(又完全是欺骗伪装)这层才是重点。

大师手笔。永远的简洁优雅，细腻克制。用声音拓展局限的空间，用对话展现个体的封闭；人物不疾不徐地逐个进场，事件在幕布背后缓缓浮现。情感从几句留言，或是几个动作里渗进来，继而化开在大片大片的留白里。第一次接触阿巴斯，很喜欢。要是我天天看这样的电影会闷才怪。

2012戛纳主竞赛入围。可能要不是系统看了好多阿巴斯之后会更喜欢，技巧太精湛了，以至于让人有些厌倦。确实是《合法副本》的延伸作。阿巴斯对摄影机和表演区的理解可能真的是独步天下了。全片戏眼恰在那副画作上（因此又是一个留给评论和理论阐释的点，不吃！）。片子对日本逻辑的把握真是让人惊叹不已，几乎毫无外国导演痕迹。当然男主老教授再伍迪艾伦化一点就更对了……摄影没有回避数字感，车窗上倒影的旋转真是妙极了。

對本片我不特別迷（論深度及不上我看過的任何一部基氏前作，但結構依然無與倫比），但有話要說。很多觀眾/影評人詬病影片突如奇來，而且 un-conclusive 的結尾，因為他們忘了電影也是文學/藝術作品，不一定要講完整故事。本片之結構與手法，在小說尤其短篇小說中屢見不鮮。影片的結構，幾乎就是內容。

情节和人物关系张力型电影，首尾两长场景音画交错有意思，车、窗玻璃倒影等惯常使用方式工具重现。个人认为丰富性不如《原样复制》。描述女生的无知愚蠢有点过了。据说又是向小津致敬。资本化社会，年老有资源可享用年轻身体，年轻无资源只好出卖身体，工人阶层年轻男只好歇斯底里…

书和妓女的共同点 就是都可以带上床。。。难看。。。死。。。了。。。

SIFF2013最后一部。我在开场的时候不知道什么原因一直热泪盈眶，然后中间哭着哭着睡着了（估计有二十分钟），醒来不久就遭遇了“最后那一下"。。。——无法打分，还是要重看一遍

所有的意象看起来都是有着交集和重叠关系(爵士乐与环境音、车外景象与车内人脸、渡边和明子)，但实际上都是被阻隔开来(爵士乐在左声道环境音在右声道、车内外之间的车窗、明子的未婚夫)。看到后半段渡边对明子的一系列举动，莫名想起自己曾做过的一些事情，感到有些扎心。

呃，看到援交两个字还以为是情色重口味，没想到是话唠小清新啊（不过阿巴斯么就是这样。。。）。女主角演技很生硬啊，还是加濑亮专业点儿。故事么。。意思不大。。

阿巴斯的《如沐爱河》一直没看，直到出了CC版，二十四小时内的故事，功力很稳健，酒吧、出租车、公寓、私家车小空间调度做足，摄影美得自然，几处镜面反射迷离而优雅，高梨临的小动作很多，也美。奥野匡老成持重。以为是个纯日本式的片子，关于沟通的，结尾一个小炸裂，不太喜，打破了欲说还休的暧昧。

阿巴斯将日本的现实融进了主角最深的感情里，明子一次次绕过广场望着奶奶的失落无助，以及后来涂上红唇却又沉睡在教授家的疲惫;影片在玻璃破碎处戛然而止，原来碰撞的孤独也会爆裂迸发…这就是阿巴斯电影的魅力，他不给你一个既定的结局，只是让你去感受。我时常想念他，时常。（9.3/10）

浮华的城市背后，可以聊以慰藉的却是陌生人，而熟悉的人也逐渐变得陌生。阿巴斯镜下的东京，迷离暧昧令人着迷又让人迷失~

好到了极点，穷电影可能性之极致。阿巴斯的画面停在哪儿，哪儿就有无尽景观和人事。《随风而逝》里主人公刮胡子使用的双层景别被花样百出地一再复制。静止的画框等待无穷的动态晕入，这一对看似矛盾的组合，于至朴中引入稍纵即逝的万象，恰恰衍生了阿巴斯的“窗户”哲学（《24帧》），也是他若即若离的法眼之实相。去结构的目光不厌其烦地专注在人物身上，凝视他们的“黯淡”，却又与他们保持距离，不为他们的焦急和好奇所动，如神明一般全知、天真又静默。但神明又不止是旁观，而是暗中指引，悄然停留。霓虹灯和目光交织的闪烁，信号灯下打的瞌睡，窗口出现的老嬷，便是神秘之光洒向凡胎的“冥王星”时刻。故事一如阿巴斯的惯例结束在千钧一发的危机时分，仿佛众生的爱恨只是佛陀眼中的游戏。

援交少女沐爱河，电影止于阿巴斯。

装逼失败。

我也就是看在竞赛单元的份上，瞜两眼这片子，给个面子……

她：像画中人-像女儿-像妻子。 他：可能是祖父-可以是祖父-原来不是祖父-居然还是祖父。

内容很少，大概是少女卖春（没注意到有交待是缺学费）被老教授点了原因是长得像夫人生前，然后两人神马都没发生，第二天出来遇到BF，误认老头是祖父了，还献了一下殷勤，事后知道就找麻烦。没了。看得偶快像老教授一样打盹了= =~~

1.计程车里向外观望姥姥的外孙女，她让司机再绕一圈，她泪眼婆娑；火车站雕像下的姥姥，周围只要有年轻人经过，她便不停环顾，寻找外孙女的身影；那5封电话留言，是一个淳朴老人发自内心热忱的期盼与等待，让我听着，内心不停的发酸难受；2.结尾处，老人慌张迷茫的步伐亦是让人心痛。两片段5星。

最后那一下好突然啊，吓我一跳。用对话铺情节，本身故事的张力和情绪是够的。这个片子真正的空间在于电影外，那一下之后的故事以及给观众的想象空间

enfin...on vit dans l'imagination de l'amour...如沐愛河的關鍵字在于一個“如”字，“如果”，一種假象，給生活罩上一層安穩有序的輕紗，教授的“如果”是已故的妻子而汽車修理工的“如果”是安分上學的女學生，而如果一不小心一陣狂風吹落了掩蓋事實的輕紗，是嚎叫、狂怒、破碎、倒地……

片子的质地非常柔软轻盈，悬念营造的漫不经心，又有撩动心弦的效果。身份的错认并非有意为之，而源于对于自我认知的迷惘。形象的丰满皆出自他人的叙述之中，而车声人声高跟鞋声等环境音的采集又时刻孤立着身处都市的你。看完如沐爱河，好想把自己一夜情的故事拍出来。

你不会找到一个新的国家，不会找到另一片海洋/这个城市会永远跟着你/你会走过同样的街道，在同样的/街区里徘徊，在同样的屋子里头发变白/你总是来到这同一个城市。——卡尔菲斯《城市》

火车站广场戳中泪点。

阿巴斯这个伊朗人用几个极其简单的场景似乎就洞悉了这个陌生国度的一切，关于爱与逝去的青春，年轻人在挥霍着爱，任其在嫉妒与愤怒中失去纯真，老人沉浸入回忆的漩涡中，那些无法回去的时光和激情，懊悔的补偿心理在两代人中弥漫着，最爱场景是老教授关掉台灯，明晚，谁来为我点亮它呢？

相比名義上致敬小津的山田洋次，阿巴斯這次才是真的致敬了小津。他拍出了小津電影中的永恆主題——孤獨。最後那一刻，電影完全用聲畫展現了老人心理的複雜性——他的憐愛，慾望，恐懼……就在他慌亂的步伐中隨着那一聲戛然而止。阿巴斯看穿了“人”，看穿了“電影”

纯真的导演 过滤掉了所有不堪

阿嬷点好了荞麦面等她吃饭，她绕行两圈忍泪离开；教授准备了香槟虾汤请她吃饭，她钻进被窝沉沉睡去；男友约好了一点钟带她吃饭，她嘴角流血落荒而逃。刚来东京时清理过的色情广告，总有漏网之鱼，烟视媚行地面对生活，难免惹上尘埃。真正沐浴爱河的却是窗口那女人，遥望幸福延宕一生，一蔬一饭皆无憾。